Blog de Melocotton: Tutoriel : le dessin de base

Etape 0 : Pourquoi voulez-vous dessiner ?

C'est une question assez complexe! En ce qui me concerne, je n'ai pas de souvenirs où je ne dessinais pas déjà, j'ai toujours dessiné depuis que je sais tenir un crayon, puis ces dernières années j'ai affiné ma technique. C'est pourquoi il est difficile pour moi de me mettre à la place de ceux qui n'ont jamais dessiné et qui decident de commencer à 15, 20, ou 25 ans.

Sans doute, vous voyez les artistes et leurs belles images, et vous avez envie de faire pareil. Seulement, il faut bien noter que le dessin, c'est beaucoup de passion, de motivation et de temps. C'est le travail de plusieurs années !
En ce qui me concerne, vu que je dessine depuis l'âge de 3 ans, bien entendu je ne faisais pas vraiment des belles images à l'époque, mais plutôt des bonhommes bâtons. La raison pour laquelle j'ai continué, c'est que j'étais passionnée. J'ai toujours pris du plaisir, certes, à contempler mon image une fois finie, mais aussi et même surtout à la réaliser. Il ne faut surtout pas considérer le dessin uniquement comme une fin, mais comme une activité à part entière, même si ce que les autres en retiennent c'est son produit final. Pour moi ça n'a pas été difficile car j'ai trouvé cette passion dès mon plus jeune âge alors que je n'accordais pas forcément beaucoup d'importance au résultat final, mais c'est sans doute plus compliqué lorsqu'on commence à dessiner une fois adulte, motivé uniquement par l'envie de produire de belles images sans avoir jamais connu la passion (ou non) de les réaliser. On se décourage alors facilement devant la montagne de travail que cela peut représenter, pour un résultat qui au début sera forcément moyen.
En résumé, si vous voulez dessiner uniquement pour produire de belles images le plus vite possible, vous risquez de très vite vous décourager. Mais si ce n'est pas votre cas et que vous êtes motivés, vous pouvez passer à la suite !

Etape 1 : Que dessiner ? Et comment ?

Puisque vous dessinez, vous allez forcément vous poser les questions : Que dessiner ? et avec quel style ?

Déjà, j'ai remarqué que beaucoup de grands débutants ne se sentent pas de dessiner directement quelque chose de leur invention et préfèrent reproduire une image qui leur plait. C'est une solution pour le début, mais vous ne pourrez pas l'utiliser toujours, puisque le but est de créer vos propres images ! De plus, les progrès que vous ferez risquent d'être assez limité. Cependant si vous décidez de copier une image, essayiez de la copier intelligemment, en étudiant comment son placés les détails, les ombres, etc. Vous pouvez aussi copier partiellement l'image, en modifiant certains détails, comme une coupe de cheveux.
Je vous conseille de passer assez vite au dessin "inventé". Tout ce qu'il vous faut, c'est une idée de ce que vous voulez dessiner (animaux ? humains ? maison ?), ainsi qu'une idée du style de vous voulez à peu près imiter (cartoon ? manga ? réaliste ?)

Le style, parlons-en!

Qu'est-ce que c'est, et comment trouver le sien ? ça non plus, ce n'est pas facile d'y répondre. Pour moi le style se divise en deux choses :
1) le style que vous voulez avoir, par exemple manga ou cartoon.
2) le style que vous avez naturellement, dans votre trait lorsque vous dessinez/la façon dont vous réinterprétez le style choisi en 1).

Ce n'est pas parce que deux artistes dessinent du "manga" que le résultat sera le même. Déjà parce que le manga lui-même se décline en plusieurs styles, mais surtout parce que l'artiste pourra le réinterpréter à sa façon. En résumé, trouver son propre style, ce n'est pas simple, et surtout ça prend du temps. De plus vous n'inventerez pas un style unique sorti de votre imagination, vous prendrez forcément une ou plusieurs inspirations.
En ce qui me concerne c'est vers 11-12 ans que j'ai commencé à trouver mon style, ou plus précisément à avoir une idée du style vers lequel je voulais tendre, donc je suis allée dans ce sens là. Et aujourd'hui, alors que j'estime avoir atteint cet idéal que je m'étais fixé à l'époque, je me remet finalement en question sur le style que je veux, me rendant compte que ce n'est pas si simple que ça !
Alors je pense que tester différents styles n'est pas une mauvaise chose.

Etape 2 : Par où commencer le dessin ?

ça y est, vous êtes fixés sur tout ce qui a été dit plus haut et vous êtes prêts à commencer votre chef-d'oeuvre ? Mais par où commencer ? Faut-il acheter des promarkers ?
Déjà, ce n'est pas le matériel qui vous donnera le talent, donc inutile d'investir dans du matériel cher. C'est pour la même raison qu'il n'est pas conseillé de se lancer au digital directement : ce n'est qu'un outil. D'ailleurs, d'après moi, on est plus à l'aise pour dessiner sur papier. Le digital est intéressant pour les multitudes de possibilités qu'il offre lors de la colorisation, pas pour faire un brouillon. Pour dessiner, tout ce dont vous avez besoin, c'est d'une feuille et d'un crayon. Au tout début vous pouvez même vous contenter d'un classique crayon HB, ensuite vous pourrez utiliser des critériums plus fins pour les détails. Et éventuellement d'une gomme (oui, en faite on utilise pas tant que ça la gomme au brouillon !)




Comment procéder : évitez de dessiner d'un seul trait, en appuyant comme si vous écriviez. Le trait sera tremblant et imprécis. Je vous conseille d'y aller par "coup de crayon", ce qui vous aidera à tracer vos formes, en commençant par appuyer très légèrement sur le crayon afin de former la silhouette générale du dessin. N'ayez pas peur de faire des fautes ! Le but d'un brouillon est qu'il puisse être hasardeux. Donner plusieurs coups de crayon vous aidera à définir l'orientation correcte des traits. Inutile aussi de vous jeter sur la gomme dès que vous faites un "mauvais" trait : gardez ça pour plus tard ! Puisque vous n'appuyez pas trop fort, vous pourrez toujours effacer plus tard.


Voir l'image en grand
Outil : crayon HB


Comme vous le voyez, le trait est léger et imprécis, et seule la silhouette générale est dessinée. J'ai placé une croix au milieu pour m'aider à placer les détails du visage, dont les traits suivent le sens du Pokémon, comme pour tracer un axe de symétrie dessus. Ceci fait vous pouvez rentrer un peu plus dans les détails. Appuyez un peu plus fort (en dosant tout de même !), ou prenez un critérium, afin de pouvoir être cette fois plus précis. Vous pouvez toujours cependant faire des "coups de crayons".


Voir l'image en grand
Outil : porte-mine 0.7

Pour placer les éléments du visage, j'ai utilisé le même procédé, à savoir commencer léger puis faire les détails. Vous remarquerez que mon trait est loin d'être parfaitement net.

Etape 3 : Et la suite ?

Si vous arrivez jusque là c'est déjà pas mal. C'est ce que je considère comme la base de la base du dessin, et il est essentiel de maîtriser ça avant de se lancer dans le line ou la colo, donc entrainez-vous encore et encore ! Après, libre à vous de colorier les petits dessins que vous faites ! Encore une fois pas besoin de matériel de pro que de toutes façons vous n'arriverez pas à maîtriser. Faites avec les moyens du bord : vous pouvez liner avec un stylo bic noir ou un stylo pilote. Comme ici c'est un line, le trait doit être plus propre que le brouillon ! Puis attendez que ça sèche. Ensuite vous pouvez gommer le brouillon (sans appuyer trop fort sinon vous allez froisser votre feuille ;) ) et colorier aux crayons de couleur, en essayant de faire des ombres si ça vous dit. Une technique que j'ai fait pendant longtemps était de faire mes aplats aux crayons de couleurs puis d'ombrer avec un feutre de la même couleur que l'aplat. Sinon, vous pouvez simplement appuyer plus fort sur le crayon, ou utiliser un crayon noir pour ombrer. A vous de voir ce que vous préférez.



Voir l'image en grand
Outil : Stylo pilote


Voir l'image en grand
Outil : Crayons et feutres


Comme vous pouvez le voir, je n'ai pas pu m'empêcher de dater et signer! Je vous conseille d'en faire autant, ça permet d'évaluer son progrès dans le temps !

Voilà, j'espère que ça aura pu vous être utile, ou au moins être interessant.
Bien entendu, gardez bien à l'esprit que vous aurez beau appliquer tous mes conseils à la perfection, c'est votre persévérance qui fera la différence. ça prendra beaucoup de temps, plusieurs mois, années. En faite, évitez même de vous fixer un objectif, ou du moins un objectif trop haut. Partez du principe que vous n'aurez jamais fini de vous améliorer, mais que vous faites à chaque fois de votre mieux. C'est avec le temps que vous aurez "ça dans la main" si je peux dire ça comme ça, que vous vous familiariserez avec le trait jusqu'à l'avoir dans la peau!


Bonus : les vieux dessins moches de melo en exclusivité !


2004-2005 : mes héros préférés !

Spoiler :

Voir l'image en grand
Hamtaro


Voir l'image en grand
Camille la chenille


Voir l'image en grand
Belle la coccinelle


Voir l'image en grand
Un lion


Voir l'image en grand

2006-2008 : mes héros préférés version 2 + mes animaux préférés !

Spoiler :

Voir l'image en grand
Le chien de ma grand mère, à l'époque (2006)


Voir l'image en grand
Un lapin (j'adorais les lapins) (2006)


Voir l'image en grand
Une.... sorte de chauve-souris (2006)


Voir l'image en grand
Une fille qui ressemble à Aurore de pokémon (2007-2008)


Voir l'image en grand
Des pokémons de qualité (2007-2008)

Je n'ai pas dessin entre 2009 et 2011 sous la main!

2011-2012 : mes premiers OC ! et autres persos random style "manga"

Spoiler :

Voir l'image en grand
elle a toujours pas de nom !


Voir l'image en grand
Mon premier ecchi ! (non)


Voir l'image en grand
C'est la fille que j'ai dessiné dernièrement sur ma galerie lol


Voir l'image en grand
Apparemment, elle s'appelle Irène